Artiste sonore improvisateur – Geste et langage – Électronique sensible
Fabrice Cesario (1973 , Fr.) est un artiste sonore, concepteur d’instruments, improvisateur et pédagogue.
D’abord peintre et formé au piano classique, passé maître dans l’art du Circuit-Bending, il travaille aujourd’hui avec un système modulaire Cwejman.
Il s’interresse de prés aux systemes ouverts et introduit par le geste neguentropique et dans la création d’instrument ce qu’il nomme «l’erreur sensible», entendu comme «le moteur des possibles» .
C’est ainsi qu’il crée des univers sonores en constante évolution. Selon lui, l’erreur est essentielle à la création de systèmes cohérents et différenciés permettant de sortir du continuum homogène propre à la modernité. Passionné de recherche, de science et de littérature, sa musique évoque en liens la poésie , la philosophie, la politique et expériences au quotidien.
Concerts – Workshops – Conférences
Il a ainsi collaboré avec différents artistes tels que : Christian Wolfart, Arno Paquotte, Michel Doneda, Zbigniev Karkowski, Evil Moisture, Erik Minkinnen (Sister Iodine), Antez, Barre Phillips, Davide Barbarino ,Chrys Cole et Norbert Stammberger (label GNU), etc.
Il est également impliqué dans le domaine de la poésie avec Jean-Jacques Viton, Lilianne Giraudon, Arno Calleja , Didika Koeurpurs , Amélie Guyot ou encore Hubert Colas.
Il travail actuellement avec Emmanuelle Grangier Compagnie P.A.S. (Production Artistique et scientifique) ainsi qu’avec le philosophe Ludovic Duhem.
In 1998, Cesario Fa decided to move away from the traditional musical production model he had been following for years being a Rap music producer in Marseille… He switched to improv and noise music, bending circuits and building his first electronic instruments. He’d play about a hundred concerts a year, one-night musical encounters and various group projects, creation for dance and theater, using a new instrument for each concert !
Thru gesture and even by creating new instrument he used “sensitive error” as a starting point in his creation, constantly changing his sound universes. According to him, error being essential to the creation of coherent and differentiated systems allowing to get out of the homogeneous continuum attached to modernity. His improvisations: abstract and raw works of astonishing complexity emphasized this canvas of possibilities.
Throughout the years his Circuit Bending Workshops turned into participative conference workshops on Error and its consequences in Creation. The wires, traces, wiring of short circuits then lead him to the modular synthesizer which became his favorite instrument.
He is currently developing – in co-production with Undead Instrument – a eurorack format game interface for modular synthesizer, the « Marp Eigth » : an eightfold asynchronous arpeggiator using inertia.
Handling electroacoustic sound objects he is considering the possibility of carrying them to the limit of their deterioration, using this process to improvise using the complex rearrangement of structures on the spur of the moment thus playing with the benchmarks of the listener and his musical references.
Imagine a 220-volt electrified butterfly hazardously flying around prompting us to reconsider the relationship we have with our own perception.